鲁一峰书法作品

↑郑一峰先生

陈传席先生2017年5月到马来西亚大学中文系讲学，师弟黄瑞庆请教陈传席先生，了解李瑞清一脉在中国的传承情况，陈传席先生向黄瑞庆介绍了我和拙著《文心雕虫》的一些事情。

后来瑞庆弟让他的同学、黑河学院的崔继舟兄回黑龙江来找我，继舟兄与我没谋过面，大约他知道我任过省作协副主席，便通过黑河市的作家刘城要了我的微信号。崔继舟兄与我联系上了，师弟黄瑞庆也便和我联系上了。

网络时代真是美妙神奇，过去不可想象的事，动动手，发条微信就可以解决。

当然，这还要归功于陈传席先生、崔继舟兄和作家刘城老弟！

于是有了黄瑞庆师弟和夫人林庆红女士北上来冰城与我和“金石汇”的学员们长达五天的交流和座谈。真可谓“金石书缘，牵手南北。”这是“金石汇”和远在马来西亚的“梅庵书画会”第一次学术交流和联谊，是极具历史意义的一件事，时间在2018年5月17日至21日。

在我们相处的日子里，瑞庆师弟向我们介绍了中国书法在马来西亚的传播、书法的教育和各类活动。这些事情总是和一个人物息息相关，他就是郑一峰先生。

郑一峰先生是李健先生在南洋的学生，李健先生为师祖李瑞清的杰出弟子之一。无疑，郑一峰先生在马来西亚的书法传播，是梅庵李瑞清金石书派在海外的重要一支，且在当下又由黄瑞庆师弟接续传承，发扬光大！

在中国近现代书法史上，李瑞清的出现，是一个历史的必然。众所周知，李瑞清是清末新学的倡导者和实践者，在两江优级师范学堂任监督时，即设立图画手工科，开辟了中国近现代高等学府美术教育的先河，是中国近现代美术教育的奠基者；同样，李端清在近现代第一次把书法传承最重要的内核——书法教育，置于高等学府之中，实现了书法教育的颠覆性转变——由私塾教育转化为正规的大学学科教育。这种书法教育的历史意义和社会影响，标志着李瑞清成为中国近现代书法的揭幕人。

由李瑞清先生在大学首次设立书法教育，到他的学生胡小石先生首次在研究生中开没《中国书学史》课，这又是一个历史性的升华。1938年胡小石先生的《中国书学史绪论》刊发在《学灯》杂志上，宗白华先生为其撰写编后语中道：“西洋人写艺术风格史常以建筑风格底变迁做基础，以建筑样式划分时代，中国人写艺术史没有建筑底凭借，大可以拿书法风格的变迁来做主体形象。然而一部中国书学史还没人写过，这是研究中国艺术史和文化史的一个缺憾。近得胡小石先生《中国书学史》讲稿，欣喜过望。胡先生根据最新的材料，用风格分析的方法叙述书法底演变，以文化综合的观点通贯每一时代的艺术风格与书型……”①宗白华先生的这段话可作为对胡小石先生《书学史》的历史定位：胡小石先生的《书学史》是中国艺术史和文化史意义上的第一部《书学史》。

李瑞清在近现代书法史上的贡献居功至伟，且培养了众多弟子，最著名者乃胡小石、张大千、吕凤子、李健。形成了完整的理论体系和创作体系，提出了“求篆于金，求隶于石；神游三代，目无二李”的纲领。由此，金石书派卓然独立于中国近现代书坛。孙洵先生在《民国书法史》中将李瑞清开创的“李派”与吴昌硕（吴派）、康有为（康派）、郑孝胥（郑派）、于右任（于派）的书法并称为民国时期五大书法流派。②

李健乃李瑞清犹子，幼承家学，毕业于两江优级师范学堂，得李瑞清家传。而在四位弟子中，李健书艺又酷似李瑞清。书画印皆精擅。有《中国书法史》《金石篆刻研究》《书通》等大著。1926年，四十五岁的李健远赴南洋，开始了八年教书育人、鬻书卖画的生涯。1927秋举办书画巡回展，最后一站在槟城平章会举行，轰动一时。李健先生在南亚期间曾任中国驻槟城领事戴淑原的中文秘书、雅南师范校长③。李健先生1935年回国定居于上海。

郑一峰先生即是在李健旅南洋时拜其门下，得以继承李瑞清金石书派书艺并发扬光大。

郑一峰先生，原名郑秀（1911—1989），字一峰，福建闽侯人，毕业于中国福建学院。祖父是清朝进士。10岁时拜书法名家张学曾门下学书（谢光辉、陈玉佩《新加坡、马来西亚华文书法百年史》第73页。暨南大学出版社2013年7月第1版），李健先生游南洋时，郑一峰拜其门下，并在南洋弘扬清道人碑学思想。“抗战时期，被《霹华日报》派驻重庆任战地记者。光复后，从事教育工作，曾任马来西亚华文小学校长三十余年。退休后，1973年10月19日在巴里文打举行首次个展，而后在全国各地举行无数次的书法巡回展。由于擅长五体，人称‘百体书家’。”④

在马来西亚书坛，郑一峰先生无疑是一座高峰。这不仅仅是在书艺上，在艺术品德，在书法教育，在碑学书派的传播上，郑一峰先生堪称时之翘楚。

↑郑一峰先生书法

郑一峰先生的在华人学校掌校数十年，其学生何止“弟子三千”，影响远迈同侪。特别是华人教育处在特殊的环境之下，这种弘扬华人文化母体中最核心的艺术情愫是何等难能可贵呀！

清道人非常重视夏商周三代金文的学习，主张“学书不学篆，犹文家不通经也。”⑤郑一峰先生和“金石书派”的历代先师一样，遵从师祖李瑞请之训诫，也在大篆书法上用力颇深。我们见到郑一峰先生有很多商周金文的临习和创作。如癸丑年集《散氏盘》；癸丑年临《大盂鼎》；癸亥年临《倗万簋》《叔尹作旅鼎》《舟父甲卣》；集甲骨文等等，皆可窥其大篆书法之一斑。

一个书派的传承和发展，具有其独特的艺术规律。在以往讨论戏剧流派时我曾提出，一个戏剧流派的形成，应有以下四个要素：一是名家；二是名剧；三是名唱段；四是著名的理论体系。同样一个书法流派也要有名家；名作；完整的理论体系和实践体系。这种体系的不断完善为继承者提供了丰厚的滋养，同时也是束缚书家的一个桎梏。在这种双重的属性下，就看一个书法家认识问题、解决问题的能力。既要保持书派的固有本质，又要不断生发出新的面貌，这是对一个书法家的严峻考验。

书派是以书家不断拓展新的面貌为前提的。如果一个书派的历代书家都是一个模式，就会导致这个书法流派的死亡。这和其他艺术、以及其他事物的发展的规律是一致的。我想郑一峰先生是在思考这个问题的。郑一峰先生的隶书从《子游残碑》出，其结字方扁茂密，用笔圆劲浑厚，布局则疏朗有致。而又喜陈鸿寿之宽博与郑板桥之灵动者，在癸亥年书《课子成仙对联》中题到：“此为汉篆参分，实出于摩崖碑，陈鸿寿曾以此字体闻名于近代书林。”郑一峰先生也在探索篆隶结合的书体。在乙卯年临郑板桥书《观沧海》时，与板桥相比，多了一些凝重之感。郑一峰先生也如清道人、李健一样多涉猎汉简与章草，并出自我之面貌。所以郑一峰先生是一位有思想的书法家，他在思辩的同时，努力去探索一条适合于自己的新的道路。

让人们最看重的应是郑一峰的北碑体书法。《戊午仲春临李端清之北魏碑》《一九八七年八丁卯之夏书子扬都贤棣雅赏》《时一九七四年八月甲寅仲夏临吾师祖清道人书爨龙颜碑字》《癸亥中秋书：流水当年怀往事，桃花依旧笑春风。》《洗觴流泳对联》《庚申仲夏书满江红》《甲寅之春书宋歌诗》《山水园林对联》《一九八四年元月书郑文公碑》皆为北碑之路书风之佳作，体现出郑一峰先生书法质朴雄强中带有南方婀娜之韵。

↑《怀念先贤——郑一峰》

郑一峰先生书法遵祟梅庵之遗法，吸收百家之优长，卓然独立，自成一家。然更值得尊敬的是先生为书法教育传播在马来西亚播下的文化火种，时至今日，这火种已燃遍马来西亚各地，成为华人传统文化的璀璨之光。

郑一峰先生与我恩师游寿夫子同辈，虽未曾谋面，亦为我尊重的师长。值此《郑一峰书法选》即将付梓之际，师弟黄瑞庆嘱我为序，余不揣浅陋，写了上面的文字，是为尊者序。

戊戌初秋于粟水三江草堂

注① ：《时事新报·学灯》（渝版）第27期。1938年12月4日。

注② ：孙洵《民国书法史》第259页，江苏教育出版社，1998年9月第1版。

注③ 参见钟瑜《马来西亚华人美术史（1900—1965）》，第12页。吉隆坡：正山国际设计艺术集团、马来西亚艺术学院东方艺术研究中心1999年版。

注④ 谢光辉、陈玉佩《新加坡、马来西亚华文书法百年史》第73页。暨南大学出版社2013年7月第1版。

注⑤ 《清道人遗集》第158页，时代出版传媒股份有限公司、黄山书社2011年3月第一版。

(此文为2019年马来西亚书艺協会出版的《怀念先贤——郑一峰·序》)