溪山清远图

【作品赏析】：

    卷首古松巨石，烟雾丘陵；平移而下，可见丛林掩映山庄，有农夫、僧者徐行；江水辽阔，远山空蒙，风帆点点；对岸突起悬崖危岩，树木森森。山外有木桥接岸，桥上有闲人谈话，桥下货船忙于装卸，桥边为村树篱舍，与近景相对处为水天苍茫，令人心旷神怡。漫步出村又见烟波浩渺，茂林叠翠，奇峰突兀，山下巨石大树，浅溪木桥，平滩斜坡，过坡至山村茅篷处则卷终。此卷逶迤百里，使人游目骋思而留连忘返。

    中国传统山水画注重画家对大自然的总体感受，因此在对客观事物的观察上把视线投射到每个可入画的角落，于俯仰间全方位地表现山川景色，使自然特征和各局部景物尽露无遗。正因包含众多，故中国传统山水画极考究布局章法，《溪山清远图》的作者有意识地使突崖与平江、高岭与浅溪，茂林与疏石、横山与点帆在量上相错综；使近石与远山、重林与苍天、泊艇与行舟在距离上相错综；使方硬与圆润、亲近与疏远在感觉上相错综，有起有伏、有涨有落，造成强烈鲜明的节奏感。同时又通过横桥、平滩、云雾、远山把各个独立部分串联起来，统之于联绵不断的韵律中。

    全卷以水墨绘出，酝酿墨色如傅粉之色，朴素清逸。皴法全用斧劈，笔法苍老，劲利方硬，表现出一种幽淡、清静、冷寂的意趣。陈川曾题跋曰：“人家制度太古前，鸡犬比邻往还少。”(《明诗综》)正是观者对这种意趣的感受。

    元代庄肃曾指责夏珪“画山水人物极俗恶”、“滥得时名，其实无可取。仅可知时代姓名而已。”(《画继补遗》)而夏文彦则认为他是“院人中画山水，自李唐以下，无出其右者也。”(《图绘宝鉴》)两种评价迥然不同，但何者更近客观，想观者是不难从夏珪此卷墨迹中找到答案的。

宋 夏珪 卷 纸本 纵46．5厘米 横889．1厘米 藏台北故宫博物院