洛神赋图

【作品赏析】：

    此图现存摹本四卷，这里选的是宋摹大本。其余三本分别藏于故宫博物院、辽宁省博物馆及美国佛里尔美术馆

    在顾恺之时代，继承了绘画表现观念的形象与表现情节的动态这两方面因素，常以较大篇幅来描绘著名文学作品的情境，创作出以文学作品为蓝本的大型绘画作品来，《洛神赋图》就是这样一件典型的代表作。《洛神赋》是汉魏文学家曹植的名篇，它以第一人称手法，描述了曹植在由京师返回封地途中渡洛水时与洛水女神相遇而爱恋，终因人神路隔而无奈分离的动人故事。千百年来，它以扑朔迷离的情节、婉转忧怨的情调、绮丽华美的文辞、美丽典雅的形象而感动许多后人，历来被作为音乐、诗歌、戏曲、绘画等文艺作品的母题而被阐发或再创作。

    这里选择的是曹植与洛神相逢并与洛神无奈离去的两段描绘，以及曹植拨开侍从见到洛神那一瞬间的局部描绘。在这个画面中，主要人物曹植较其它人物高大，描绘也较精细。我国古代绘画与西洋古典绘画不同，并不过分依赖事物的空间结构，而是更多依赖人们对平面视觉规律来处理形象。例如在平面中，主要位置或较大的形象易于引人注目、特殊的形象易于引人注目、运动方向上的形象易于引人注目等等。根据这样一些视觉习惯，我国古典绘画常常将主要对象的形象、位置及动态作更为细致的处理。这些特点，在画幅中都有充分体现。曹植双手似在分开众人，步履趋前，眸子的一仰一俯，手足之一举一投，将那欲语无言、眉目顾盼之情全都表现出来。众侍从则目光呆滞，似乎视而不见，iE是曹植一人“睹一丽人于岩之畔”的最好陪衬。在洛神驾六龙云车离去一段中，文鱼、玉鸾、鲸鲵等神物环绕云车，动态不一，而神女则凝神幽思，万般无奈。使人们在光怪陆离的色彩与造型中似乎听到了水族天禽的喧啸、笙歌嘹亮的行乐及神女哀婉的叹息。在动与静、闹与宁的对比中，衬托出主人翁分外寂寞的心情，与原作中以华丽辞句写无奈离愁有异曲同工之妙。

    画中山石树木的画法古朴典雅，山石无勾染皴擦，树木多如伸手布指，情态古拙，与现在可见的洛阳龙门石窟与敦煌石窟中不少作品有相似之处。人物则较汉画精细，更重视眉目传情。这些画幅作为我国绘画理论系统形成时期的实物资料，在美术史上有特殊重要的研究价值。

东晋 顾恺之(传) 卷 绢本设色 纵27，1厘米 横572，8厘米 藏故宫博物院