早春图

【作品赏析】：

    冬去春来，大自然正在苏醒。在严冬留下的惨淡枯寂中，处处萌发着生机。山中奇峰怪石间，浮起润泽的雾气，溪涧解冻，泉声潺潺，汇成一潭清浅春水。树木舒展着枝桠，不畏春寒的树木已经吐出簇簇新叶，山林翘首等待和煦的春日春风的抚慰。画面中段是画家描写的重点，这里岩壑相接，起伏交错。溪谷幽深处林木蔚然，流泉闪着亮光，亭台楼阁和水边栈道隐现其间。旅人从山隈水湄向山中进发，人形细小几不可辨，但意态欣然，不作冬景中笼手缩颈之状。画幅左侧有作者题款：“早春。壬子年郭熙笔”。笔迹工整，下有“郭熙笔”长方印一方。钤盖作者印章，在北宋画中很少见。原图曾被人分作两幅，后又接起。

    《宣和画谱》中说：“(郭熙)至摅发胸臆，则于高堂素壁，放手作长松巨木，回溪断崖，岩岫巉绝，峰峦秀起，云烟变灭晻霭之间，千态万状。”《早春图》可以说是这种风格的代表。郭熙用笔灵动而谨严，画树用草书笔法；画山石用浑柔线条勾勒，深暗处用多变的笔锋加皴，再用轻淡水墨笼染。作为郭熙山石特征的“鬼面石”、“乱云皴”都可从图中见到。他用墨淋漓、滋润，湿勾淡染。这种方法，适宜表现烟岚轻发，山光浮动的效果。郭熙很重视山水画中季节、气候特征的表现，更把这种特征与人的感情变化相融合，为中国山水画艺术创立了经典性的观念。“早春”，实际是冬春交替时节，缺少鲜明的视觉特征。《早春图》不用桃红李白柳绿这一类符号，而从构思、造境入手，使春意蕴藏在岩壑林泉之中，体现出高超的艺术技巧。

【作者介绍】：

    郭熙(1023－1085后，一说约1020——1109)，字淳夫，河阳温县(今河南温县)人，宋神宗时为画院艺学，是北宋中期代表性的山水画大家。初学李成，晚年自成一家。好作巨幛大幅，雄健中露出灵秀。颇得宋神宗赏识，当时宫中收藏和悬挂着大量郭熙作品，黄庭坚诗“玉堂卧对郭熙画，发兴已在青林间”，苏轼诗“玉堂昼掩春日闲，中有郭熙画春山”等句即写此。宋哲宗继神宗登位后，郭熙境遇大不如前，但仍继续作画，约在元符年间去世。

    郭熙在绘画理论方面也有重要贡献，他总结了自己的创作经验和主张，由他的儿子郭思整理成《林泉高致》一书。他提出山水画的“三远法”(高远、深远、平远)；主张画家应向真山水学习；山水画要有“景外之意”、“意外之妙”；山水画要让观众感到“可行、可望、可游、可居”等等。他的理论是我们民族传统绘画的珍贵遗产。

宋 郭熙 轴 绢本 纵158．3厘米 横108．1厘米 藏台北故宫博物院