吳昌碩

    吳昌碩(1844—1927)是我國近代傑出的藝術家，詩書畫印無一不精，影響波及海外，不愧爲一代宗師。

    吳昌碩的篆刻初以《飛鴻堂印譜》爲藍本，入手並不高。後接觸浙派印作日多，遂改學浙派。接着，又受到鄧石如、吳讓之、趙之謙等人以書法入印的啓發，反求諸己，於先秦《石鼓文》上下了很大功力，以石鼓文爲基礎孕育出自己的篆書風格。他六十五歲題自臨《石鼓文》云：“予學篆好臨《石鼓》，數十載從事於此，一日有一日之境界。”由於篆書打下了堅實的基礎，篆刻藝術水準才有了長足的進展。我們從“吳俊卿”、“園丁生於梅洞長於竹洞”二印中，可以窺見石鼓文書法在吳昌碩印作中的踪影。吳氏以石鼓文入印的可貴之處在於並非生搬硬套，而是經過了一番融滙變通。

    大師有驚人的容量。吳氏對於古璽漢印，也能從容拾來，爲己所用。“俊卿之印”是一方仿漢鑄印作品，秀潤中不乏渾厚，線條流走自然，絕去刀痕，深得其中三昧。邊款中寫道：“撫擬漢印者，宜先從平實一路入手，庶無流弊矣。”此吳氏治藝心得。“吳俊卿”一印，是仿漢切玉印，細白文，於嚴整中見靈動，若沒有驅刀如筆的手段，沒有對漢印的深刻領悟，是達不到如此微妙的境地的。“沈均將印”是仿漢封泥形式，十分精彩。許多學封泥者，都把力氣花在模仿“爛泥邊”之上。而吳氏的着眼點則是作品線條凝聚的表現內涵。留存的吳氏作品中，有若千方是仿古璽形式的，如“木鷄”，無論章法，刀法，都顯示了吳氏高超的手段。這類印章雖是借用傳統形式，但吳昌碩都能達到化古爲新，化古爲我的境界，而且都能統一在一種蒼古雄健的格調之中。

    “吳俊卿信印日利長壽”，是一方白文巨印，其渾厚古拙之氣，撲面而來。線條如此粗厚，却毫無臃腫之弊，敲擊如此顯著，却毫無雕鑿之失。全印氣韻充盎，足見一代大師之魄力。

    “破荷亭”也是吳氏的力作。方筆粗未文，極易流於板滯。吳氏偏能挺而走險，其關鍵在於粗中有細，於微末處見筆意，終於勝券穩操。三字氣勢之壯，大有破框而出之態。

    吳昌碩較之趙之謙，更多地參用了印外的各類文字，融滙貫通，取精用宏，創造了高渾蒼厚，氣象雄偉，面目多端的篆刻風格。把從文、何開始的四百年文人篆刻，推向一個新的高度。

    吳昌碩的篆刻藝術之所以能取得如此巨大的成就，是與他廣泛的藝術實踐分不開的。吳氏卬章變化多端，不以一種面目出現，也不能以一句話槪括其特點。但使人一望而知是他的作品。恰如神龍不見首尾。這也正是其高明之所在吧。吳昌碩刻印講究鈍刀猛力，這在印學史上也是前無古人。正是鈍刀，使他的印章能在秀麗處顯蒼勁，流暢處見厚樸，不經意處見功力。行楷、篆書邊款亦雄厚灑脫、爲後人崇尙。吳昌碩在篆刻史上的影響是空前的。

    著有《缶廬集》、《缶廬印存》等。