采薇图

【作品赏析】：

    此图石壁上题“河阳李唐画伯夷叔齐”，大约是晚年之作。另有两幅传为李唐所作的《采薇图》，一藏日本藤井有邻馆，一藏美国夫芮尔美术馆。

    画的内容是描写殷贵族伯夷和叔齐在殷灭之后耻食周粟，饿死在首阳山的故事。据《史记·伯夷列传》记载，伯夷、叔齐是殷时诸侯孤竹君的长子和第三子，为了反对周武王兴兵伐纣，二人叩马谏阻。武王不听，灭殷后建立了周朝。伯夷、叔齐决心不吃周朝上地上生长的粮食，隐居首阳山，采薇蕨一类的野菜充饥，终于饿死。今天看来，武王灭纣是历史进程的使然，伯夷、叔齐的谏阻和耻食周粟是没意义的。但在李唐所处的积贫积弱外强入侵的宋代，这个题材有其特殊的意义，它曲折地表达了李唐反对民族投降主义的立场，颂扬了民族气节。

    画上正坐的一人是伯夷，面带忧愤，侧坐的叔齐右手按地倾身在说着什么，左手指点着，或许在安慰哥哥，或许在朗诵《采薇歌》。伯夷双手交叉抱膝侧头倾听，清癯的面容上露出刚毅之色，双眉紧皱，目光坚定。以叔齐的匍匐，反衬出伯夷的高亢坚定。二人的神情、动态十分准确生动，徐悲鸿在《采薇图画册》中曾赞道：“至人物神情之华贵、高妙，是与米兰藏达·芬奇之耶稣与门兴藏丢勒之使徒同为绘画上的极峰。”

    作品用笔精练而又富于变化。为了表现衣服的麻布质感，用笔简劲锐利，线条挺拔，轻重顿挫似有节奏，墨法枯润适中。肌肉部分的用线较为柔和；须眉笔法精细且多变化，使须眉显得蓬松。从用笔可以清楚地看出李唐对李公麟白描技法的继承和发展。背景部分用笔较为豪放粗简，树干和近处的夹笔树叶线条粗壮，行笔扭曲不失刚正，老松主干两边用浓墨侧锋，暗部浓墨细笔勾出松鳞，充分表现老松厚重的量感和体积。松针用笔泼辣，挺健，双勾勾出藤条的浑厚朴拙。柏叶点染细密，浓淡变化细微。山石用极豪迈的大斧劈皴，以各种不同深浅、枯润的墨色有力涂抹，表现了山石奇峭的风骨和坚硬的质感。树下的石头，笔法较柔，与郭熙的“云头皴”相近。树丛中远去的河流轻毫淡墨，近处的山石焦墨浓厚，丰富了画面的空间感。整个画面上繁密的树木和岩石层次分明、清爽，由此产生了丰富而宏壮的节奏美。

    画面的位置经营非常独到。用两种手法使人物突出：一是采用淡墨晕染衬出白色的布衣，暗喻人物性格的高洁；二是用特写的手法，即主体人物造型较大，很逼近，从而突出。自然环境对突出人物性格也起到非常重要的作用：左方辽阔的平原和河流的远景与高险山崖对比，衣纹的简劲和树木的繁茂对比，伯夷的静和叔齐的动对比，都有助于刻画他们亡国的痛苦和内心的矛盾。另外，小锄和竹筐的安排不但有助于说明作品的内容，而且也丰富了画面。

宋 李唐 卷 绢本 纵27厘米 横90厘米 藏故宫博物院