四景山水

【作品赏析】：

    这四段画，分为春夏秋冬四景。画的是南宋都城临安(杭州)西湖清秀幽雅的风景和宫殿庄园等精丽的建筑物。第一幅写晚春日暮的光景，长堤尽处的庄园掩映在争妍的桃李之中，双扉紧闭，堤上有“僮仆”牵马担磕，好象跟着主人倦游归来的样子。第二幅夏景(见附图)，榆柳成荫，前庭开阔，水榭建于荷塘之中，有人静坐堂中纳凉，旁边有小童侍立。第三幅秋景，整洁而错落有致的书堂静静地笼罩在深秋的暗色里，老树经霜后，红黄色交映生辉，书斋寂静，一人独坐其中，第四幅冬景，白雪皑皑，乔松插天，下荫深院，中堂一女子开帘探望，小桥上有人骑驴撑伞踏雪而去。四段均无款印。

    四幅画通过对不同季节的描写，使人感受到不同的情调。第一段暮色苍茫，幽静的庄园，交错的树丛、湖石，淡淡的远山无不浸润在春辉之中，使人神往。夏景荷塘中凉气浸润，浓荫蔽日，远山浮动，似有山风吹来，给人的感受不是暑气逼人，而是幽幽凉风扑面而来。四段中秋景的明朗和冬景的暗淡，描写得最为恰当。秋天常被诗人描写成凄恻悲愁的季节，而刘松年则是以赞美的情绪来描景的。书斋和远山形成的几条平稳的水平线增加了画面的寂静感，而闪烁着的红、黄树叶则要打破这种寂静感，二者对比，增加了画面的活力和情趣。冬景一段中，松树的黑色和雪的白色相映成趣，使苍茫的湖水、幽暗低垂的天空、沉寂的雪山均无悲凉之意，反添一种融融暖意。骑驴过桥人的点缀更使画面有一种天真的诗意。四段画以不同情调组成了一个和谐的韵律，使人在观赏中感受到了不同的意境美。

    刘松年的艺术风格在此画上得到了较完整的体现。既有属李思训体系的青绿画法：也有继承董、巨而作的“淡墨轻岚”的水墨画法。笔法多是方折挺劲，学李唐但更为秀润精细些，和马远、夏珪的画法不同。屋宇台榭的界画用笔工细而不板，在严格的法度中，靠长短、疏密的对比和墨色的结合等来获得别致的风韵。树叶多用双勾，不同的树木用不同的勾法。山石作斧劈皴，下笔均直，以坚挺的短条子线加以皴擦，多转折并露出圭角，表现出山石嶙峋的外形。山的外形多为曲线，形态如云，用隐约迷离的淡墨使其苍茫飘逸，圆润秀媚。构图的基本特点是注意对比：如黑白对比，疏密对比，动静对比，虚实对比等，这种手法在四段中比比皆是，表现出刘松年匠心所在。

    这卷山水，虽无作者签名和印记，但与故宫博物院旧藏的三幅罗汉相比，可以证明确是一人所作。

宋 刘松年 卷 绢本设色 共四段 每段纵41厘米 横69厘米 藏故宫博物院